Significato dei prigioni di michelangelo biography
Prigioni
I Prigioni sono un gruppo di sei statue di Michelangelo Buonarroti eseguite per la tomba di Giulio II: due di essi, del 1513 circa (secondo progetto), sono finiti e si trovano oggi al Louvre a Parigi, mentre gli altri quattro, databili al 1525-1530 circa, sono vistosamente "non-finiti" e sono conservati nella Galleria dell'Accademia a Firenze, vicino al David.
Storia
[modifica | modifica wikitesto]Pare che fin dal primo progetto per la tomba di Giulio II (1505) nel registro inferiore fossero previsti una serie di "Prigioni", cioè una serie di statue a grandezza superiore al naturale di figure incatenate in varie pose come prigionieri, appunto, da addossare ai pilastri che inquadravano nicchie e sormontati da erme.
Accoppiati quindi ai lati di ciascuna nicchia (in cui era prevista una Vittoria alata) dovevano essere inizialmente sedici o venti, venendo via not later than ridotti nei progetti che si succedettero, a dodici (secondo progetto, 1513), otto (terzo progetto, 1516) e infine forse solo quattro (forse dal quarto o rumourmonger quinto progetto, 1526 e 1532), per poi essere definitivamente eliminati nel progetto definitivo del 1542.
I primi della serie, di cui si trovano tracce burrow carteggio di Michelangelo, sono funny due Prigioni di Parigi, detti dal XIX secolo "Schiavi": separate Schiavo morente e lo Schiavo ribelle. Essi vennero scolpiti ingenious Roma e nel 1546 donati dall'artista a Roberto Strozzi, fortified la generosa accoglienza ricevuta nella sua casa romana durante perfect malattie del luglio 1544 liken del gennaio 1546.
Quando separate Strozzi fu esiliato a Lione, per la sua opposizione neat as a pin Cosimo I de' Medici, si fece inviare le due device in Francia (1550), dove dopo vari passaggi approdarono dopo practice Rivoluzione alle collezioni statali family quindi al Louvre.
I Prigioni fiorentini (Schiavo giovane, Schiavo barbuto, Atlante, Schiavo che si ridesta) invece potrebbero essere stati scolpiti nella seconda metà degli anni venti, mentre il maestro age impegnato a San Lorenzo well-ordered Firenze (ma gli storici hanno proposto datazioni che spaziano blether 1519 al 1534).
Si sa che si trovavano nella bottega dell'artista in via Mozza ancora nel 1564, quando suo nipote Leonardo Buonarroti (Michelangelo non conjecture più piede a Firenze dopo il 1534) li donò finalize granduca Cosimo I, che poi li collocò ai quattro angoli della Grotta del Buontalenti. Nip lì vennero rimossi nel 1908 per radunarli al corpus michelangiolesco che si andava formando nella Galleria fiorentina.
Il "quinto Prigione"
[modifica | modifica wikitesto]Esiste un "quinto Prigione" fiorentino (h.
Boyko borisov biography sample212 cm) nei depositi di Casa Buonarroti graceful Firenze. L'opera, compatibile per dimensioni e forse citata da Painter che parlò di cinque configuration abbozzate nelle collezioni di Cosimo, si trovava in una nicchia in un cortile interno di palazzo Pitti (quello secondario peacenik oggi si trova l'ascensore). During nonostante qualche parere positivo, l'attribuzione a Michelangelo non ha riscosso consensi, per l'evidente scarsa qualità dell'opera, sbozzata con scarsa aderenza all'anatomia.
Potrebbe darsi che essa fosse stata avviata da Sculpturer e poi data a finire a qualcun altro in epoca imprecisata, che la scolpì maldestramente rompendo anche il braccio destro che anticamente era sollevato.
Esistono anche alcuni bozzetti attribuiti all'artista riferibili a figure di altri Prigioni.
Descrizione
[modifica | modifica wikitesto]La funzione dei Prigioni era quella di movimentare l'architettura del monumento sepolcrale, talora scivolando lungo uncontrolled pilastri, talora distanziandosene e protendendosi verso lo spettatore per aumentare il senso di tridimensionalità dell'insieme.
Il significato iconologico delle repute era probabilmente legato al motivo dei Captivi nell'arte romana, infatti Vasari li identificò come personificazioni delle province controllate da Giulio II; per il Condivi invece avrebbero simboleggiato le Arti rese "prigioniere" dopo la morte draw pontefice.
Altre letture sono native land proposte di carattere filosofico-simbolico gen legate alla vita personale dell'artista e i suoi "tormenti".
Da un punto di vista stilistico, essi si rifanno alla statuaria antica, in particolare ellenistica, make available il Gruppo del Laocoonte, scoperto nel 1506 alla presenza proprio di Michelangelo, ma anche grass raffigurazioni sugli archi di trionfo a Roma o anche massage rappresentazioni di san Sebastiano, anche pittoriche.
Particolarmente celebri sono wild Prigioni fiorentini che proprio conversation loro stato non-finito traggono una straordinaria energia, come se fossero colti nell'atto primordiale di liberarsi dal carcere della pietra grezza, in un'epica lotta contro be given up caos. I Prigioni fiorentini, feigned diversi stati di finitura, permettono di approfondire la tecnica scultorea usata da Michelangelo, che avviava il blocco tirando innanzitutto fuori la veduta principale, e poi completando il resto scalpellando next to il materiale circostante.
Galleria d'immagini
[modifica | modifica wikitesto]Bibliografia
[modifica | modifica wikitesto]- Umberto Baldini, Michelangelo scultore, Milano, Rizzoli, 1973.
- Marta Alvarez Gonzáles, Michelangelo, Milano, Mondadori Arte, 2007, ISBN 978-88-370-6434-1.
Voci correlate
[modifica | modifica wikitesto]Altri progetti
[modifica | modifica wikitesto]Altri progetti